艺术与设计

教育

  • PH.D.匹兹堡大学

美术史副教授

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路程Galliera拥有博士学位.D. 从匹兹堡大学艺术史专业毕业. 她是宾夕法尼亚州皇冠大全买球艺术与设计系艺术史助理教授. 加里耶拉也是负责州立大学博物馆研究跨学科辅修课程的三位教员之一. 以前, 她曾在匹兹堡大学任教, 在宾夕法尼亚州, 马里兰州麦克丹尼尔学院, 以及布达佩斯的McDaniel-Budapest, 匈牙利.

加列拉的研究兴趣是艺术的交叉点, 政治与社会正义, 当代艺术在全球范围内,特别关注积极的艺术形式和实践, 社会参与艺术, 公共空间与社会资本理论, 展览历史, 当代策展模型的展览制作. 她的书 社会主义后的社会参与艺术:中欧和东欧的艺术与公民社会 于2017年由I.B. 金牛座,现在是布卢姆斯伯里出版社. 她被邀请在斯克内克塔迪的联合学院展示她的书, 纽约, 在匹兹堡大学, 以及布达佩斯的路德维希当代艺术博物馆, 匈牙利.

她的研究也发表在同行评议的期刊上,如 策展研究杂志, ARTMargins, 领域:社会参与艺术杂志 选集,比如 现在合作:21世纪的艺术 (2016), 艺术实践、研究和教学中的创造性合作 (2018),动荡时代的社会实践艺术:革命将会发生 (2019). Galliera主持和组织了许多小组讨论, 并在多个国家级展览上展示了她的作品, 区域和国际会议. 她还组织和策划了几个个展和群展,如 颠覆性游戏:艺术家对社会控制机制的挑战 2018年秋天在保加利亚索非亚的斯特鲁克图拉画廊展出, 另类制图:艺术家要求公共空间 2015年初秋在马里兰州麦克丹尼尔学院的赖斯画廊展出 头发的社会地理:当代艺术中的表演性别与身份 这是2011年夏天马萨诸塞州北亚当斯街头艺术节的一部分. 作为前博物馆馆长,她多年来积累了丰富的策展经验, 美术馆馆长, 私人收藏馆长, 独立策展人, 对她的学术研究和教学工作都有启发吗.

作为老师, 加列拉的目标是向学生灌输宝贵的创造力, 分析和批判技能,以评估和评估他们周围的文化和社会, 拓宽他们的知识视野, 在一种陌生的艺术形式面前感到自在, 每当他们发现自己在一个新的城市,继续寻找和参观艺术博物馆和画廊. 正如作者在书中概述的那样 学习是如何进行的 (eds. 苏珊·安布罗斯,迈克尔·W. 桥梁, 玛莎C, 洛薇特, 米歇尔DiPietro, 玛丽K, 诺曼, 2010), 学习是一个过程,而不是一个结果, 它涉及到知识的变化, 信仰, 行为和态度,最重要的是学习不是强加给学生的, 而是学生自己做的事情. 这些原则指导了她的教学和课程设计. 在她的课堂上,她经常采用一种叫做对过去的反应(RTTP)的创新教学法。. 在历史角色扮演游戏中,例如 圣玛利亚大教堂 故事发生在15世纪的佛罗伦萨文艺复兴时期th 世纪, 独立艺术家协会,1917年, 游击女孩在我们中间:1984 - 1987学生们准备在历史紧张时刻扮演历史人物的角色. 教练退居二线, 学生完成指定角色的目标. 这种沉浸式教学法教授并为学生提供了一个参与说服性写作的平台, 解决问题, 批判性和创造性思维, 阅读理解, 演讲和谈判.

http://www.bloomsbury.com/uk/socially-engaged-art-after-socialism-9781786732224/

  • 第101课:艺术史1
  • ARTH-101:世界艺术入门1
  • 地球-101:介绍世界艺术I: Prehist-1400
  • 世界艺术概论II: 15 - 20世纪
  • ARTH-102:艺术史导论II
  • ARTH-205:希腊罗马艺术
  • 社会参与艺术实践
  • 文艺复兴时期的艺术史
  • ARTH-307:巴洛克艺术史
  • 现代主义和先锋派
  • ARTH-313:艺术中的女性
  • ARTH-401:独立学习
  • arthur -403:毕业论文
  • 分- 405:实习
  • Art -412:当代艺术
  • HONS-210:思想与艺术
  • HONS-301:巴洛克艺术史
  • Hon -301:现代主义 & 旅行车
  • Hon -301: Hon:文艺复兴艺术史
  • Hon -301:女性艺术界
  • HONS-301:现代主义和前卫艺术
  • HONS-301:女性艺术界
  • MSUM-400:博物馆研究实习
  • MSUM-500:最终研究 & 展览项目

关于我的

路程Galliera拥有博士学位.D. 从匹兹堡大学艺术史专业毕业. 她是宾夕法尼亚州皇冠大全买球艺术与设计系艺术史助理教授. 加里耶拉也是负责州立大学博物馆研究跨学科辅修课程的三位教员之一. 以前, 她曾在匹兹堡大学任教, 在宾夕法尼亚州, 马里兰州麦克丹尼尔学院, 以及布达佩斯的McDaniel-Budapest, 匈牙利.

加列拉的研究兴趣是艺术的交叉点, 政治与社会正义, 当代艺术在全球范围内,特别关注积极的艺术形式和实践, 社会参与艺术, 公共空间与社会资本理论, 展览历史, 当代策展模型的展览制作. 她的书 社会主义后的社会参与艺术:中欧和东欧的艺术与公民社会 于2017年由I.B. 金牛座,现在是布卢姆斯伯里出版社. 她被邀请在斯克内克塔迪的联合学院展示她的书, 纽约, 在匹兹堡大学, 以及布达佩斯的路德维希当代艺术博物馆, 匈牙利.

她的研究也发表在同行评议的期刊上,如 策展研究杂志, ARTMargins, 领域:社会参与艺术杂志 选集,比如 现在合作:21世纪的艺术 (2016), 艺术实践、研究和教学中的创造性合作 (2018),动荡时代的社会实践艺术:革命将会发生 (2019). Galliera主持和组织了许多小组讨论, 并在多个国家级展览上展示了她的作品, 区域和国际会议. 她还组织和策划了几个个展和群展,如 颠覆性游戏:艺术家对社会控制机制的挑战 2018年秋天在保加利亚索非亚的斯特鲁克图拉画廊展出, 另类制图:艺术家要求公共空间 2015年初秋在马里兰州麦克丹尼尔学院的赖斯画廊展出 头发的社会地理:当代艺术中的表演性别与身份 这是2011年夏天马萨诸塞州北亚当斯街头艺术节的一部分. 作为前博物馆馆长,她多年来积累了丰富的策展经验, 美术馆馆长, 私人收藏馆长, 独立策展人, 对她的学术研究和教学工作都有启发吗.

作为老师, 加列拉的目标是向学生灌输宝贵的创造力, 分析和批判技能,以评估和评估他们周围的文化和社会, 拓宽他们的知识视野, 在一种陌生的艺术形式面前感到自在, 每当他们发现自己在一个新的城市,继续寻找和参观艺术博物馆和画廊. 正如作者在书中概述的那样 学习是如何进行的 (eds. 苏珊·安布罗斯,迈克尔·W. 桥梁, 玛莎C, 洛薇特, 米歇尔DiPietro, 玛丽K, 诺曼, 2010), 学习是一个过程,而不是一个结果, 它涉及到知识的变化, 信仰, 行为和态度,最重要的是学习不是强加给学生的, 而是学生自己做的事情. 这些原则指导了她的教学和课程设计. 在她的课堂上,她经常采用一种叫做对过去的反应(RTTP)的创新教学法。. 在历史角色扮演游戏中,例如 圣玛利亚大教堂 故事发生在15世纪的佛罗伦萨文艺复兴时期th 世纪, 独立艺术家协会,1917年, 游击女孩在我们中间:1984 - 1987学生们准备在历史紧张时刻扮演历史人物的角色. 教练退居二线, 学生完成指定角色的目标. 这种沉浸式教学法教授并为学生提供了一个参与说服性写作的平台, 解决问题, 批判性和创造性思维, 阅读理解, 演讲和谈判.

http://www.bloomsbury.com/uk/socially-engaged-art-after-socialism-9781786732224/

课程

  • 第101课:艺术史1
  • ARTH-101:世界艺术入门1
  • 地球-101:介绍世界艺术I: Prehist-1400
  • 世界艺术概论II: 15 - 20世纪
  • ARTH-102:艺术史导论II
  • ARTH-205:希腊罗马艺术
  • 社会参与艺术实践
  • 文艺复兴时期的艺术史
  • ARTH-307:巴洛克艺术史
  • 现代主义和先锋派
  • ARTH-313:艺术中的女性
  • ARTH-401:独立学习
  • arthur -403:毕业论文
  • 分- 405:实习
  • Art -412:当代艺术
  • HONS-210:思想与艺术
  • HONS-301:巴洛克艺术史
  • Hon -301:现代主义 & 旅行车
  • Hon -301: Hon:文艺复兴艺术史
  • Hon -301:女性艺术界
  • HONS-301:现代主义和前卫艺术
  • HONS-301:女性艺术界
  • MSUM-400:博物馆研究实习
  • MSUM-500:最终研究 & 展览项目